Pour inaugurer la saison des nouveaux publics, un programme à l'intention des plus jeunes

En concert éducatif pour les centres aérés et les écoles maternelles et en concert famille


Véritable chef-d'œuvre de poésie, le texte d'Alphonse Daudet suggère un mélodrame musical en quatre parties. Afin de caractériser les trois personnages du récit, l'effectif instrumental est éclaté en quatre trios répartis distinctement sur la scène : les bois pour la chèvre, les cordes pour Monsieur Seguin, les cuivres pour le loup, et un dernier trio constitué du piano, des percussions et de la contrebasse qui évoque le continuo des récitatifs ou la section rythmique du jazz, en offrant une palette de couleurs plus étoffée et une continuité plus fluide du discours.
Des motifs caractéristiques sont affectés à ces quatre groupes et sont transformés au fil du texte. Certaines harmonies figées parcourent l'ensemble de l'œuvre et en assurent ainsi la cohésion.
Composée pour les enfants, La chèvre de Monsieur Seguin affiche un franc lyrisme qui n'est pas pour autant une concession à la facilité. A mi-chemin entre les tendances néo-tonales et l'écriture contemporaine, les outils de composition mis en œuvre sont ceux d'une musique actuelle qui ne rompt pas avec les acquis du passé.

Olivier Penard : La poésie occupe une place prépondérante dans ma vie de musicien. Non seulement elle permet d'unir l'univers des sons à celui du verbe, mais elle relie aussi le monde de la vie courante à celui de l'imagination en créant une passerelle dans laquelle l'artiste se plaît à errer.

Lire les entretiens entre le compositeur Olivier Penard et Gilles Avisse sur le processus de composition de l'œuvre.

La chèvre de Monsieur Seguin est publié en livre-disque aux éditions Didier Jeunesse